Фрагмент постера фильма "Черное море"
Фрагмент постера фильма "Черное море"

Картина "Черное море" Кевина МакДональда, на мой взгляд, — второй удачный пример интеграции отечественного и европейского кинематографа, или, если точнее, то российской и европейской актерских школ. Первым был "Самый опасный человек" Антона Корбейна. Я намеренно называю только эти два фильма, во-первых, потому что они сняты на современные темы, во-вторых потому что образы наших соотечественников в них едва ли не впервые не карикатурны, а мастерство актеров их воплощающих как минимум того же порядка и силы, что и у их заграничных коллег, и в-третьих, потому что режиссеры этих лент не пытаются навязать нашим актерам несвойственную им манеру игры, равно как и не пытаются противопоставить две школы, а просто гармонично объединяют в целое законченное, очень прочное повествование. Эти картины — не соревнование, не попытка принизить значение знаменитой Системы Станиславского, а хорошее, настоящее, взаимодополняющее, равное партнерство.

"Черное море" в этом смысле особенно показательно, потому что с нашей стороны ("Это наша сторона" ©) не один, а пять мощных актеров, которые при минимуме диалогов и отведенного им экранного времени умудряются показывать завершенные, объемные характеры. Из тех ответов, что звучали на пресс-конференции, можно сделать вывод, что это общая заслуга и артистов, которые были готовы отстаивать своих персонажей до последнего, и режиссера Кевина МакДональда, который оказался открытым и восприимчивым к чужим идеям. Здесь надо отдельно отметить, что 4 из 5 отечественных актеров, занятых в ЧМ, имеют собственный режиссерский опыт: Сергей Пускепалис, Сергей Колесников и Сергей Векслер — в театре, к тому же, у Сергея Векслера есть в багаже постановки на телевидении ("Савва Морозов", "Топтуны"), плюс совсем скоро состоится кинорежиссерский дебют Сергея Пускепалиса - на экраны выйдет "Клинч", а короткометражки Григория Добрыгина ("Измена", "Верпаскунген") не покидают отечественные фестивали без призов. Всегда большое везение для картины, и, соответственно, для зрителя, в случае, если, конечно, сценарий позволяет "дособирать", доукомплектовывать образы героев, когда проработкой и детализацией этих самых образов занимаются люди, способные видеть не только свою роль, но и картину в целом. Как результат: в кадре — ни водки, ни балалайки, ни медведя. Зато в кадре — уникальные специалисты (то, что может российская часть экипажа вряд ли смог бы кто-то еще. Лучший пример — это гидроакустик Бабай (Сергей Векслер) и механик Зайцев (Сергей Пускепалис), навыки которых бесценны в этом безнадежном предприятии), кайфующие от своей работы, способные договариваться и идти на компромисс ради общего дела, ничего никому не забывающие, но все же, что и станет роковым, — нековарные и не ожидающие предательства.

Я не хочу упоминать о том, кто более всего виновен в трагедиях, случившихся на борту субмарины, из-за кого гибнут люди, и раз за разом срывается миссия. Все, кто посмотрят фильм, смогут сами оценить ситуацию. Однако надо отдать должное сценаристам, которые не побоялись именно такой расстановки сил и акцентов.

"Черное море" — история по-настоящему замкнутая, что выгодно отличает ее от других фильмов-катастроф. Нет, вы ни на секунду не забудете: вокруг героев ничего, коме черноты воды, и это при отсутствии каких-либо грандиозных натурных съемок и спецэффектов. Масштаб природы не скрадывается и все время незримо присутствует ощущение хрупкости и уязвимости человеческой жизни на фоне стихии. Но при этом, ни стихия как таковая, ни любые другие внешние обстоятельства не влияют на сюжет: лодку не преследует черноморский флот, не атакует какое-то морское чудовище, не случается тектонического сдвига, меняющего рельеф дна, героев на борту не поражает невиданная болезнь. Единственные непреодолимые силы, царящие здесь, на глубине, — это человеческая алчность, зависть, трусость, недоверие, предательство. Все, что происходит, — полностью вина самих людей от начала и до конца. Море не препятствует их миссии, не вторгается в их планы — не имеет смысла в принципе мешать людям самоуничтожаться, с этим они идеально справляются сами.

Но это не значит, что ощущение судьбы и предрешенности не пронизывает всю картину. Наоборот, кажется, что время сконцентрировалось, а ограниченность пространства способствует тому, что любая морально-этическая ошибка мгновенно оплачивается человеческой жизнью, а иногда не одной: неизбежность наказания за преступление в реальном времени. Притчевость, явная необходимость разговора на более важные и общечеловеческие темы — еще одно достоинство "Черного моря", которое выводит фильм в нейтральные воды между кинематографом сугубо развлекательно-отвлекательным и авторским.

И, кстати, бросает якорь в этих нейтральных водах — участь и изменения, происходящие в главном герое — Робинсоне (Джуд Лоу). Из стороны типичного социального конфликта (маленький человек, система, увольнение, бедность, жена ушла к более обеспеченному и т.д.) он превращается в мифического Дракона — хранителя несметных сокровищ. При прочих равных условиях его характер должен был бы меняться в сторону товарищества-дружбы, отказа от погони за золотом в пользу человеческой жизни и еще много всяких метаморфоз произошло бы с этим героем в обычном приключенческом триллере. Но не тут-то было. Золото и море его выбрали, призвали и он откликнулся. За все время повествования в Робинсоне меняется только причина одержимости: сначала сокровище ему необходимо ради установления справедливости (или он хочет в это верить), а к финалу золото — ради самого золота. А как же тогда его окончательный выбор? Разве это не самопожертвование? И да, и нет. Те, кто сталкивался с неотвратимостью предназначения, знают, что в нем отсутствует пафос как таковой, это, своего рода, процесс смирения, наконец-то дающий успокоение мятущейся душе. Робинсон оказался в той точке, в которой и должен был быть — капитан подводной лодки (любимое дело) и единоличный владелец примерно тонны золота (заветная мечта). С той же силой, с которой его отталкивала реальная жизнь, его приняла стихия. Не зря Рейнолдс (Майкл Смайли) рассказывает историю о неуклюжести и грациозности пингвинов в зависимости от того, в воде они находятся, или на суше. И это, правда, большая боль и несправедливость, что современность отдана на откуп офисному планктону и клеркам. Именно они задают параметры для шкалы успешности, а деления на этой шкале — суммы денег. Мы имеем дело с огромной армией, по-настоящему воинственной армией людей, которые ненавидят свою работу, но возвели в культ материальные ценности, которые за нее получают. Объявив в своем мире изгоями тех, кто не может жить без призвания и преданности своему делу, лишают их любимой профессии росчерком пера и тоже заставляют переходить на ненавистную работу. С огромным и злым азартом они ограждают пингвинов от воды, оставляя на суше, а потом над ними же и потешаются. Немудрено, что герой Джуда Лоу спокойно принимает необходимость остаться в единственном месте, где он по сути по-настоящему свободен и нужен. В своей финальной сцене актер великолепен.

По правде сказать, ею я бы и завершила фильм, но "Черное море" — это копродукция не только Великобритании и России, но еще и США. Голливуд всегда узнаваем по приторному финалу. Совершенно не собираюсь оспаривать спасение самых молодых и самых бесхитростных членов экипажа. Это и вполне в стиле этой картины, и абсолютно справедливо, к тому же выдержана изначально заданная симметрия фильма. Но, мне кажется было бы честнее, если бы море и Дракон не отдали своего, ведь выжившие и так получили самый свой бесценный подарок.

В целом, нельзя не заметить, что российское кино значительно органичнее, с сохранением самобытности, сочетается с европейским кинематографом, в то время как в американском просто растворяется, либо приобретает неестественные, комичные формы. В том числе и поэтому хотелось бы видеть больше подобных совместных проектов как ЧМ. Ко-продукция такого уровня без сомнения способна потеснить с лидерских позиций в кинотеатральном прокате американское массовое кино. Не нужно ничего отбирать у зрителя, придумывать квоты, ограничивать прокат, напротив, зрителю нужно давать — качественную историю, сильные актерские работы, профессиональную режиссуру, интересные операторские решения. Давайте все вместе делать выбор в пользу умного кинематографа.

Сходите в кино!


comments powered by HyperComments

Умер Владимир Толоконников

Премия Гильдии сценаристов-2016: в кино — "Монах и бес", на тв — "Таинственная страсть"

XXXIX ММКФ: Москва поверила Микеле Плачидо

XXXIX ММКФ: Российские кинопрограммы

XI МКФ "Зеркало": "Я не мадам Бовари" и "Теснота" "В центре циклона"

Премьера фильма "Холодное танго"