Фрагмент постера фильма "Не бойся, я с тобой! 1919"
Фрагмент постера фильма "Не бойся, я с тобой! 1919"

Фильм "Не бойся, я с тобой", созданный в 1981 году режиссером Юлием Гусманом, стал настоящим событием своего времени и не устарел и поныне. Захватывающий сюжет, наполненный приключениями и юмором, замечательные песни, великолепные актерские работы — все это привлекло бы внимание зрителей даже в том случае, если бы в СССР не было запрещено карате, которым очень успешно занимался один из главных героев картины.

Конечно, не избежала лента и недостатков, главный из которых, на мой взгляд, — излишняя медлительность повествования. Впрочем, это вполне естественно для эпохи "застоя": тогда кинематографисты старательно растягивали любой сценарий на две серии, поскольку за такой формат платили бОльшие гонорары.

Но все недочеты фильма меркнут по сравнению с двумя самыми важными его достоинствами. Во-первых, герои здесь разбираются с врагами с помощью драк, что для советского кинематографа совершенно нетипично. Примерные коммунисты и комсомольцы на экране либо крошили оппонентов в капусту из пулеметов, либо перевоспитывали дружескими увещеваниями и личным примером. К сожалению, в реальной жизни первый способ решения проблем чересчур радикален, а второй — слишком мягок. Порой без физического вразумления хулиганов действительно не обойтись, и почему советская власть этого предпочитала не замечать — для меня загадка. На моей памяти до персонажей картины Гусмана последним из киногероев применял меры физического воздействия на нехороших людей небезызвестный студент Шурик в новелле "Напарник" культовой комедии "Операция "Ы". Так что создатели ленты "Не бойся, я с тобой" продолжили очень правильную и незаслуженно забытую в СССР традицию.

Еще одно достоинство легендарного фильма Гусмана — редкость даже для голливудского приключенческого кинематографа. В замечательной советской картине предельно четко и ясно сказано: по-настоящему сильный человек — не тот, кто избивает до полусмерти всех несимпатичных ему людей, а тот, кто применяет свои исключительные способности только ради благородной цели и лишь в тех случаях, когда иначе нельзя. В пересказе данный принцип звучит очень занудно, но благодаря мастерству кинематографистов в их ленте он выглядит не только совершенно естественным, но и единственно возможным.

С тех пор много воды утекло; на одной шестой части суши сменился государственный строй, а Россия и Азербайджан стали разными странами. К счастью, государственные границы не в силах помешать дружбе и таланту.

Другое дело, что продолжения культовых фильмов крайне редко достигают уровня своих предшественников, поэтому решение Гусмана снять картину "Не бойся, я с тобой! 1919" встревожило многих поклонников его замечательной ленты.

Чуда, увы, не произошло, но и самого страшного не случилось. Режиссеру в новой работе удалось сохранить главное — светлую, добрую атмосферу своего лучшего фильма. Добиться этого наверняка было гораздо сложнее, чем кажется. Приглашение на съемки всех друзей, родственников и знакомых могло скорее помешать, чем помочь воссоздать на экране нечто давно ушедшее. Но Гусман справился с трудной художественной задачей вполне достойно и заслуживает благодарности хотя бы за это.

Увы, все остальное в новой российско-азербайджанской картине получилось совсем не так замечательно. В приключенческом мюзикле историческая и бытовая достоверность не обязательны, но в данном жанре существует много других правил, нарушенных кинематографистами.

Общий замысел ленты страдает синдромом "Крепкого орешка": если в первой части герои борются с отдельными нехорошими людьми, то во второй решают серьезный политический вопрос — спасают молодую азербайджанскую государственность.

Проблема тут только одна, но серьезная. В частном противостоянии и положительные, и отрицательные персонажи обычно находят небанальные, остроумные и изящные решения стоящих перед ними задач, но иногда и совершают ошибки, подчас совершенно дурацкие: люди — это ведь не роботы. А среди политиков, конечно, тоже порой встречаются полные идиоты, но на них всегда работает целая команда профессионалов экстра-класса, которые действуют гораздо более толково и слаженно, чем самые талантливые одиночки. Поэтому, чтобы обосновать победу обычного человека над политической машиной, сценаристам приходится идти по одному из двух путей — либо делать защитника правого дела суперменом, не умеющим только летать без крыльев, либо превращать его оппонентов в стадо тупых баранов. В обоих случаях достоверность и увлекательность происходящего резко снижаются: наблюдать за борьбой незаурядных, но не идеальных людей гораздо интереснее, чем за абсолютно предсказуемой битвой безупречного героя с тупыми кретинами. Несмотря на очевидность ситуации, в одну и ту же ловушку регулярно попадают даже многие голливудские сценаристы, и не было ни тени надежды, что избежать типичных в данном случае проблем сумеют российские и азербайджанские кинематографисты.

К сожалению, продолжение культового фильма оказалось именно таким, как можно было предположить. Все противники независимого Азербайджана выглядят настолько бестолковыми и неразумными, что совершенно не верится, будто они представляют хоть малейшую опасность для страны, пусть и совсем молодой. Единственное исключение — харизматичный бандит, который мало того, что в исполнении Игоря Золотовицкого прекрасен как рассвет, так еще и считает лучшей защитой от каратистов огнестрельное оружие. Увы, одна ласточка весны не делает, и толковый борец за собственное благополучие оказался не в силах победить глупость и трусость своих соратников. Соответственно, героизм положительных персонажей, долго и безуспешно боровшихся с бестолковыми хлюпиками, также вызывает серьезные сомнения.

Когда нет ни бесстрашных героев, ни могущественных злодеев, то и сюжет обычно отсутствует. Новая российско-азербайджанская картина исключением из данного правила не стала: динамика действия в ней достигается лишь за счет смешных репризных эпизодов. Конечно, хорошо, что сюжет развивается хотя бы таким образом, — похоже, здесь оказался бесценен кавээновский опыт Гусмана. К сожалению, среди реприз есть как очень забавные, так и явно неудачные.

Особенно неуместной мне показалась история с сыном полицмейстера. Михаил Ефремов, как всегда, блистательно сыграл своего героя очень неглупым прохиндеем, использующим маску тупого служаки, поскольку именно она дает больше всего возможностей выжить в это страшное время. Конечно, и у такого человека может вырасти самый настоящий Митрофанушка, но хитроумный отец наверняка верно оценивал бы возможности своего непутевого чада и не позволял бы ему позориться перед влиятельными людьми. Поэтому сцена в приемной британского генерала выглядит, что называется, совсем из другого КВНа.

Есть у репризного построения сюжета и еще одна проблема — оно не позволяет в полной мере раскрыть характеры персонажей. Обычно в приключенческом кинематографе героям не хватает глубины и яркости, а в новой российско-азербайджанской ленте, как ни странно, все оказалось с точностью до наоборот. Интересных, неоднозначных персонажей здесь хватает; помимо энергичного бандита (Игорь Золотвицкий) и хитроумного полицмейстера (Михаил Ефремов) это и местный ниндзя Чони (Тимур Бадалбейли), способный выкопать себя из могилы, и мнительный директор цирка (Анатолий Равикович), и его суровая супруга (Галина Коньшина). Увы, режиссер уделил всем этим незаурядным людям гораздо меньше внимания, чем они заслуживают, не позволив замечательным исполнителям их ролей в полной мере раскрыть свой талант.

А вот образам молодых героев яркости отчаянно не хватает. Сын Теймура, талантливый певец, пошедший служить в авиацию, поскольку военные родине нужнее, получился очень уж плакатным — такие, как он, прекраснодушные рыцари обычно гибнут в первом же серьезном бою, так как живут в мире собственных иллюзий, весьма далеком от реального.

Фархад, возлюбленный дочери Теймура, Ширин, придуман более интересно — он учился в Петербурге, но после революции переквалифицировался в бандиты. Перевоспитание "плохого парня", да еще под влиянием любви, — одна из самых выигрышных тем в развлекательном кинематографе, но только при условии хорошей актерской игры. Увы, эту роль исполнил победитель "Евровидения" Эльдар Гасымов; поет он и вправду хорошо, но создать по-настоящему убедительный экранный образ пока не в силах. Гасымов сыграл Фархада человеком-лодкой — кто в него сядет, тот и правит. Такие люди действительно существуют, но девушке, которая в разгар Гражданской войны вышла замуж за слабовольного тюфяка, я категорически не завидую.

Ну ладно, у молодежи всегда есть недостатки — но имеется и время, чтобы их исправить. А в данном случае учителей хватает: Рустам, Сан Саныч и Теймур даже поодиночке способны вогнать неразумным детям ума куда следует, а уж если объединятся, то и Чони сумеют объяснить, что человек, в отличие от волка, не должен слепо подчиняться приказам даже очень хороших людей, а обязан и своей головой думать.

Однако именно тема ученичества и наставничества, в данном случае очень уместная, увы, оказалась даже не на втором, а на третьем плане повествования, хотя именно она могла бы хорошо и правильно двигать сюжет. Совершенно непонятно, почему Гусман и К проигнорировали замечательный шанс наполнить действие смыслом, динамикой и шутками, но эта ошибка обошлась фильму очень дорого.

Есть у картины и еще одна серьезнейшая проблема — нелогичность экшен-сцен. Безусловно, даже в голливудских блокбастерах все боевые эпизоды — чистой воды балет, а у нас сейчас гораздо проще найти хороших певцов и танцоров, чем каскадеров, поэтому даже о минимальном правдоподобии драк и боев я не говорю. Но логичности происходящего на экране можно добиться без особых затрат — достаточно лишь как следует подумать. Увы, создатели новой российско-азербайджанской ленты явно занимались этим полезным делом гораздо меньше, чем хотелось бы.

Очень хорош первый эпизод фильма, в котором Рустам нейтрализовал компанию подонков, ночью напавших на женщину. Понятно, что негодяи, увлеченные своим мерзким делом, не обратили особого внимания на старика, который твердо, но вежливо попросил их оставить несчастную в покое, а ночная тьма и эффект внезапности сыграли на руку немолодому, но по-прежнему сильному и бесстрашному богатырю.

Если бы все остальные экшен-сцены картины были такими же, я бы аплодировала ее создателям стоя. Увы, большинство последующих эпизодов выглядит абсолютно недостоверно.

Общий итог, увы, неутешителен: сюжета практически нет, персонажам не хватает времени проявить себя, а экшен-сценам — убедительности. Что остается? Добрая, светлая атмосфера, прекрасная операторская работа легендарного Вадима Алисова, несколько очень удачных шуток, радость от встречи с героями, которых много лет знаешь и любишь. Это, наверное, не так уж много — но и не так мало.

Поэтому, по-моему, поклонники фильма "Не бойся, я с тобой" вполне могут попробовать посмотреть его продолжение, а вот остальным зрителям лучше начать с первой части — она заслуживает того, чтобы ее знали и любили.


comments powered by HyperComments

Умер Дмитрий Марьянов

XXI ТЭФИ: В дневном эфире господствует "Рен-ТВ", а в вечернем - "Первый" и "Россия 1"

Умерла Наталья Юнникова

XXVII МКФ "Послание к человеку": Победа "Гармонии"

XC Премия "Оскар". Россия поставила на "Нелюбовь"

XXI ТЭФИ: Номинанты объявлены