Время Наташи Швец расписано буквально по минутам. Перед началом интервью она обсуждала с гримером, какой парик должна носить героиня ее нового фильма. После нашего интервью у Наташи запланировано еще много других дел, а завтра она уезжает из Москвы в Крым.
Расскажите о своей новой работе — сериале "Секунда до…".
Я сыграла девушку, которая одержима злом, но не знает об этом. Сама того не желая, она становится причиной многих страшных событий. Силы добра и зла ведут борьбу за душу этой девушки, ожидая того момента, когда она поймет, что с ней происходит, и должна будет сделать сознательный выбор…
Трудно было играть такую непростую роль?
Конечно, трудно! Но и интересно тоже! На съемочной площадке подобралась очень хорошая команда, а это всегда помогает в работе. Режиссер советовал мне ничего специально не играть, а просто быть собой. Я так и делала… Сейчас "Секунду до…" как раз показывают по телевидению, и знакомые, которые начали смотреть этот фильм, говорят, что получилось интересно. Мне приятно слышать похвалы друзей: их мнение очень важно для меня.
Многие ваши героини сталкиваются с мистическими событиями: вы играли в спектакле "Демон", снимались в фильме "Знаки любви"… Подобные роли никак не сказываются на вашей реальной жизни?
Раньше я в такое вообще не верила, но в последнее время сыгранные роли понемногу начинают влиять и на мою личную жизнь, и на работу… Мистики в моих ролях и вправду много; скажем, в спектакле Роберта Стуруа "Ромео и Джульетта" была сцена, где Джульетта ворожит, заклинает судьбу… И как-то все это странно отражается в жизни. Возможно, мне об этом уже стоит задуматься… (Улыбается.)
А теперь давайте поговорим о более земных вещах. Где вы родились?
В Севастополе. В этом городе родились и выросли четыре поколения женщин нашей семьи: прабабушка, бабушка, мама и я. Севастополь — мое самое любимое место на Земле! Москву я люблю тоже, но без родного города не могу. Обожаю море, тепло… Если хоть раз в году не побываю дома – у меня нет ни сил, ни желания работать. Приехав в Севастополь, иду к морю, подхожу, подняв руки, к кромке прибоя и стою так, заряжаюсь энергией…
Но, конечно, домой я езжу в первую очередь для того, чтобы встретиться с родными. У нас очень сплоченная семья, мы все переживаем друг за друга, стараемся помочь, поддержать… Любовь родных нужна мне как воздух! Если хотя бы раз в год я не получу порцию этой любви, мне очень тяжело…
Завтра вы как раз уезжаете в родной город?
Нет, я еду в Феодосию, на съемки нового фильма. Но родные непременно навестят меня! Так что в этом году у меня получится совместить работу и отдых! (Улыбается.)
А чем занимаются ваши родители?
Отец служил на флоте, был офицером-подводником, а сейчас на пенсии. У меня и дед был моряком, и брат сейчас служит на флоте. А мама — медицинский работник.
В детстве вы мечтали стать актрисой? Кто из актрис старшего поколения вам особенно нравился?
В детстве я вообще не мечтала стать актрисой. За меня все решили родичи. Мои бабушки меня с раннего детства водили в разные кружки, заставляли учить стихи, петь песни… И всегда повторяли: "Вот вырастешь, поедешь в Москву, найдешь Людмилу Гурченко, и она поможет тебе стать артисткой!" (Улыбается.) Не знаю, почему они так говорили; наверное, потому, что Людмила Марковна очень нравилась и моим бабушкам, и мне. "Карнавальную ночь" показывали по телевидению перед каждым Новым годом, и мы всегда смотрели этот фильм. А когда я окончила школу, родители повезли меня в Москву, чтобы я попробовала там поступить в театральные институты.
Вы в детстве были послушной девочкой или хулиганкой?
По знаку Зодиака я Овен, а по восточному гороскопу — Коза. Мама говорит, что немного встревожилась, когда я родилась, потому что девочка с таким характером, как у меня, станет прошибать лбом стены, когда вырастет. Тем не менее, в детстве я была тихой, послушной, очень замкнутой, погруженной в себя, с трудом находила общий язык с другими детьми. Есть люди, которые всегда стремятся быть на виду, а я старалась не привлекать к себе внимание. Мне трудно было выходить к доске и отвечать урок. Я все знала, но от волнения не могла сказать ни слова, так что училась в школе не очень хорошо. Зато в кружках я читала стихи, пела и танцевала без всякого страха…
Значит, профессию вы выбрали абсолютно правильно! В театральный институт имени Щукина поступили с первого захода?
Да, и все прошло очень легко. Я вообще не хотела ехать в Москву, потому что в Севастополе оставался человек, которого я любила. Но родители все равно повезли меня, чтобы дать мне шанс стать актрисой. Готовясь к прослушиваниям, я думала: "Не хочу учиться в Москве, хочу вернуться в Севастополь, поэтому буду читать плохо!" Но, когда пришла моя очередь выступать перед экзаменаторами, я засомневалась: "А вдруг у меня все же получится поступить?! Почему бы не попробовать?!" И начала читать с полной самоотдачей.
Экзамены состоят из трех туров и конкурса; первый тур я прошла, меня взяли на второй, а потом — на третий. На третьем туре меня увидел Владимир Абрамович Этуш и принял вне конкурса. Узнав об этом, я заплакала, так как поняла, что останусь в Москве и любимого не увижу еще очень долго. Когда я в слезах вышла к родителям, мама тоже заплакала и вместе с отцом принялась меня утешать: "Дочка, не переживай, сейчас мы пойдем в школу-студию МХАТ и во ВГИК…" А я, плача, говорю: "Никуда мы не пойдем, потому что меня взяли вне конкурса!"
Какую же программу вы читали на вступительных экзаменах?
Это особая история! (Улыбается.) Сейчас я девушка стройная, а, когда поступала, у меня был вообще минусовой размер. Тонюсенькая девочка из приличной семьи, ничего не знавшая о жизненных невзгодах… А программу я выбрала знойную! Фрагмент из "Леди Макбет Мценского уезда" Лескова — эпизод, где Катерина Измайлова лежит в постели с Сергеем. И монолог Заремы из "Бахчисарайского фонтана" Пушкина, в котором она объясняет, почему решила убить соперницу.
Я бросалась с кинжалом на кафедру, где сидели преподаватели, ласкала свои… скажем так… очень тощие прелести и не понимала, почему экзаменаторы рыдают от смеха. Я ведь читаю серьезный фрагмент о женской страсти, разбитой судьбе, что здесь смешного?! До сих пор удивляюсь, почему меня приняли вне конкурса. Видимо, педагогов впечатлило мое нестандартное изображение сексуальности… (Улыбается.) Самое интересное, что и во время учебы мне часто поручали трагические роли опытных, раздираемых страстями женщин: фрекен Жюли в одноименной пьесе Стриндберга, Ларисы в "Бесприданнице"…
Ваша студенческая жизнь была веселой или трудной?
Веселой. Именно в то время у меня появились два лучших друга: Юрий Колокольников и Наташа Винтилова, с которой мы прожили четыре года в одной комнате в общежитии. Ох, как же мы с Наташей ругались! Она очень правильная девушка, прилежно училась и иногда репетировала этюды до четырех-пяти часов утра, а я была разгильдяйка — это еще мягко сказано — и ночами предпочитала спать. События развивались так: среди ночи я вставала и выключала свет, потом Наташа его снова включала и продолжала заниматься, затем, потеряв терпение, я разбивала лампу… Но в итоге мы стали лучшими подругами!
Студенческая жизнь — это совершенно особое время! Многие мои знакомые, у которых подрастают дети, боятся, как их чада, поступив в институт, будут жить в общежитии. А я их успокаиваю: студентам нужно жить в общежитии, это первый опыт самостоятельности, независимости от родителей! Я ведь была очень домашней девочкой, не умела бороться с трудностями, мало что знала о жизни, и только опыт, полученный в общежитии, помог мне выдержать два года безработицы после окончания института. Школа общаги — это такая проверка характера! Ничего похожего ты не испытаешь ни в детстве, ни в дальнейшей взрослой жизни…
Какие роли вы играли в дипломных спектаклях?
Ларису в "Бесприданнице" Островского, Гвендолин в "Как важно быть серьезным" Оскара Уайльда. Еще играла Гитель Моска в пьесе Уильяма Гибсона "Двое на качелях" — это спектакль на двоих. Сначала мы подготовили с однокурсником небольшой фрагмент, показали его на кафедре, и нам предложили сделать целый спектакль. Мы так и поступили. Мы играли "Двоих на качелях" на большой сцене театрального института имени Щукина, и зал всегда был полон. Это одно из лучших моих воспоминаний о студенческой жизни! Кстати, Гитель тоже взрослая, опытная женщина — смешная, несчастная, одинокая… Везет мне на такие роли!
Как вы познакомились с Кириллом Серебренниковым, как попали в спектакль "Демон"?
Когда я училась на втором курсе, то, как и все однокурсники, начала ходить на "Мосфильм". Там агент по подбору актеров однажды предложила мне: "Тут молодой режиссер — ты его не знаешь, его зовут Кирилл Серебренников, — начинает снимать сериал "Ростов-папа". Сходи, познакомься…" Договорились встретиться в кафе. Я пришла, Кирилл с кем-то разговаривал, и я села за соседний столик. Серебренников взглянул на меня только один раз. Когда беседа завершилась, я подошла к Кириллу, и он сказал: "Вы будете у меня сниматься. Сценарий еще не написан, но это современная версия лермонтовского "Демона"… Я улыбнулась и кивнула, однако особого значения разговору не придала: проекты не всегда удается реализовать. Но в итоге мы с Егором Бероевым снялись в сериале "Ростов-папа" в серии под названием "Я — это ты". Я играла Тамару, Егор — Демона. Это был мой первый "Демон".
Прошло несколько лет. Я окончила институт имени Щукина, год после его окончания отработала в театре "Модерн", а потом оттуда ушла и играла только в спектакле Серебренникова "Откровенные полароидные снимки".
И в один прекрасный день Кирилл позвонил мне: "Наша Демониада продолжается. Ты будешь играть Тамару, а Демона — Олег Меньшиков. Ты не против?" Эту новость я услышала, когда шла по подземному переходу на "Пушкинской", и подпрыгнула так, что задела головой потолок. И все пошло и покатилось с демонической силой… (Улыбается.)
Олег Меньшиков — звезда мирового уровня, Анатолий Белый — очень известный актер, а вас в то время знали гораздо меньше. Как вам работалось со знаменитостями?
Отлично работалось! Вообще мне везет на режиссеров, на партнеров и на материал! Я очень благодарна Богу и судьбе за это!
Как вы преодолевали волнение при совместной работе с такими известными актерами?
К тому времени я уже много всего пережила. Когда я шла на первую репетицию "Демона", то понимала, что у меня есть два пути: или я стану стесняться, пронервничаю весь репетиционный период и не смогу сделать ничего толкового, или буду относиться к знаменитым партнерам как к коллегам, с которыми мы вместе делаем одну работу. Я выбрала второй вариант и чувствовала себя достаточно уверенно.
Олег Меньшиков и Анатолий Белый помогали вам в работе над ролью?
Мне помогал режиссер. А Меньшиков и Белый — замечательные партнеры!
Вы помните, как проходила премьера "Демона"? Что вы тогда чувствовали?
Премьера прошла замечательно! Среди зрителей было много актеров и режиссеров, пришла и мой педагог Людмила Васильевна Максакова, которую я очень люблю и уважаю. Если она сидит в зале — я точно знаю, что после спектакля могу подойти и спросить ее мнение о моей работе, посоветоваться, что и как сделать лучше…
Да, критики восприняли "Демона" неоднозначно, но я знаю, что люди специально прилетали из Америки, чтобы увидеть наш спектакль. "Демон"— одно из самых замечательных событий в моей жизни! Что-то важное о своей профессии я начала понимать именно во время работы над этим спектаклем.
Вы также играли в поставленных Кириллом Серебренниковым спектаклях "Пластилин" и "Откровенные полароидные снимки". Это необычные и очень жесткие постановки. Как по-вашему, почему они имеют такой успех?
Наверное, когда были поставлены эти спектакли, люди хотели услышать жесткий, прямой рассказ о своих проблемах, увидеть спектакли по пьесам современных драматургов… Сейчас времена изменились, и Кирилл ставит другие спектакли… А "Пластилин" - это уже классика.
Методы работы Кирилла Серебренникова на съемочной площадке сильно отличаются от методов его работы в театре?
В театре Кирилл — это настоящий театральный режиссер, а в кино — настоящий кинорежиссер. Он в равной степени хорошо владеет этими двумя разными профессиями.
Когда одну из героинь "Откровенных полароидных снимков" бьют, она успокаивает себя: "У меня все хорошо!" А как вы справляетесь с жизненными трудностями?
Я оптимистка, но стараюсь не заниматься самообманом. Когда все плохо, я не буду убеждать себя, что у меня все хорошо, а постараюсь решить проблемы. Если в моей жизни что-то идет не так, я пытаюсь понять, где совершила ошибку, и исправить ее.
Вы работали со многими знаменитыми режиссерами: Серебренниковым, Мирзоевым, Стуруа. Что общего в их методах работы и чем они отличаются друг от друга?
Кирилл Серебренников придумывает форму существования в роли, которая раскрывает в актерах такие свойства характера, о которых они и не догадывались.
Мирзоев, наоборот, не тратит время на создание формы. Он выпускает актеров на сцену, и они начинают там существовать, строить какие-то отношения, о чем-то договариваться между собой… Это очень тонкий, неуловимый творческий процесс, немного этюдный. Даже когда спектакль уже готов, ты, выходя в очередной раз на сцену, не знаешь, куда сегодня поведет тебя роль, пьеса и партнеры.
А Роберт Стуруа — это космос! Мы с Юрием Колокольниковым предлагали ему, как и что можно сделать, а Стуруа сказал: "Нет! Пока я не придумаю, вы ничего не сыграете!" А когда придумал, сказал: "Джульетта разговаривает с солнцем, с вечностью! Ты должна выйти на сцену, как на край обрыва, и обращаться к Ромео так, словно он стоит на другом берегу океана!" Серебренников, Мирзоев и Стуруа — это три планеты, три совершенно разных театра!
А сейчас во МХАТе я работаю еще с одним замечательным режиссером — Евгением Писаревым, постановщиком "Примадонн". До этого спектакля я и не подозревала, что могу играть комедию! Так что с режиссерами мне очень везет!
С Юрием Колокольниковым вы вместе учились и дружите многие годы. Как ваши дружеские отношения сказались на работе над спектаклем "Ромео и Джульетта"?
Мы так давно и хорошо знакомы, что нам не нужно было подстраиваться друг к другу; впрочем, порой в театре бывает интересна именно эта взаимная притирка. Мы сильно друг за друга переживали: и для Юрия, и для меня был очень важен этот спектакль и опыт работы с Робертом Стуруа. Наших Ромео и Джульетту критиковали за отсутствие любви, но мы с Юрием чувствовали и чувствуем такую сильную дружескую привязанность друг к другу!
В одном из интервью вы говорили, что хотите сыграть Джульетту девушкой, не скрывающей своих чувств. Вы похожи на нее в этом отношении?
Я очень терпеливый человек и многое могу вытерпеть. Обычно держу эмоции под контролем, но если меня по-настоящему достанут, то могу и взорваться. Я люблю радоваться жизни, а когда случается что-то плохое — приходится страдать. Это жизнь, а я не люблю жить наполовину. Но обычно стараюсь быть сдержанной и собранной… Вообще, трудно говорить о себе самой — о моем характере лучше спросить моих друзей! (Улыбается.)
В спектакле "Маша, Ирина, Ольга и другие" по чеховским "Трем сестрам" вы играете Ирину. А какая из трех сестер ближе вам по характеру?
Для меня все три сестры — это разные грани характера одной женщины. Ольга, которая никогда не сдается и в самых отчаянных обстоятельствах повторяет: "Надо жить!"; Маша, умеющая так сильно любить; Ирина с ее неприкаянностью… Это одна женщина!
Тамара, Ирина, Эльвира в "Доне Жуане" — девушки робкие, неуверенные в себе, страдающие. Вы на них похожи?
Я считаю, что женщина — это всегда жертва мужчины, особенно в наше время, когда настоящие мужчины — рыцари на белых конях, прекрасные принцы — куда-то исчезли. Женщины сейчас часто кажутся сильнее мужчин, но это ведь все равно иллюзия! Женщина должна быть женой, хозяйкой и матерью, это самое важное в жизни.
Вы часто играете героинь, живших в прошлые века. А в каком времени вы бы хотели жить, если бы получили возможность выбирать?
Мне нравится время, в котором я живу, и я бы не хотела его менять.
Даже несмотря на то, что сейчас мало настоящих мужчин?
Я все равно верю, что где-то живет мой мужчина, с которым мы однажды встретимся и будем жить долго и счастливо.
Как вы считаете, почему пьесы, написанные много веков назад, по-прежнему интересны режиссерам, актерам и зрителям?
Потому что проблемы, которые волнуют людей, одинаковы во все времена. Меняется обстановка: архитектура, одежда, законы… Но человек всегда остается человеком. В каменном веке мужчина ходил на охоту, чтобы кормить семью — сейчас он ради этого ходит на работу. Женщина рожает детей и хранит семейный очаг — здесь тоже ничего не меняется тысячелетиями. Семья, дети, счастье, добро, любовь — все остается неизменным. Поэтому старые пьесы, рассказывающие об отношениях людей, по-прежнему интересны.
В очень юном возрасте вы уже успели сыграть добрую половину ролей классического репертуара. А роль-мечта у вас есть?
Со студенческих времен мечтаю сыграть Клеопатру. И еще хотела бы сыграть леди Л. — героиню одноименного романа Ромена Гари. В кино ее роль исполнила Софи Лорен.
В одном из интервью вы говорили, что работа над каждой новой ролью меняет вас как личность. Можете привести хоть один пример?
Когда отдаешь роли все свои силы, мысли и чувства, взамен тоже получаешь что-то. Если достаточно долго репетируешь и играешь, например, Джульетту, начинаешь смотреть на мир, как она… А в спектакле "Примадонны" я играю, если честно, редкую дуру и в последнее время замечаю, что начала относиться к жизни как-то… пофигистски. Мне теперь легче жить: чувствую себя настоящей блондинкой! (Улыбается.) Такое влияние неизбежно: мы ведь живые люди, а не роботы. Невозможно просто взять и выбросить сыгранную роль из памяти…
Как вы попали во МХАТ?
Меня пригласил в спектакль "Примадонны" Евгений Писарев. Вместе с ним мы играли в "Откровенных полароидных снимках".
В любом театре новичкам редко бывают рады. Сталкивались ли вы с этой проблемой?
Я прихожу в театр, чтобы работать, а остальное меня мало волнует. Я не считаю, что театр должен быть домом. Мой дом — это место, где я живу, где живут мои родители, где, надеюсь, когда-нибудь будет жить мой муж и мои дети. А театр — это место работы. МХАТ для меня – замечательное рабочее место, но не более того.
В спектакле "Примадонны" Михаил Трухин играет старушку, а персонажи Юрия Чурсина и Дмитрия Дюжева переодеваются в женское платье и притворяются женщинами. Вы учили их правильно себя вести?
Нет, этим занимались консультанты. Пластику ставил мужчина, а женской манере говорить обучала женщина.
"Примадонны" — это комедия. На сцене вы пытаетесь как-то разыгрывать своих партнеров?
Иногда позволяю себе подурачиться, но редко. Я больше люблю, выходя на сцену, жить жизнью своей героини.
На сцене ваших героинь любили Демон, Ромео, Дон Жуан и барон Тузенбах. А какой тип мужчин предпочитаете лично вы?
Трудный вопрос! Мужчины такие разные… Пожалуй, мне нравятся мужчины, которые восхищаются любимой женщиной, уважают ее и даже после долгой семейной жизни видят в ней королеву. Мой отец именно такой! Они с мамой столько лет женаты, а он по-прежнему обращается к ней: "Моя девочка…"
Встретить мужчину, который будет к тебе так относиться, — это счастье! Деньги дают свободу, но сами по себе счастья не приносят. Успех и слава — вещи приятные, но любовь заменить не могут. Счастье — жить ради другого человека и знать, что он тоже живет ради тебя. Тогда чувствуешь себя счастливой, что бы с тобой ни происходило. Ни одна беда не страшна, если рядом есть человек, кому ты нужна.
А когда счастье и любовь уходят, где можно найти силы жить дальше?
В книгах, наверное.
То есть, расставшись с любимым человеком, вы нашли утешение в книгах?
Да, именно так.
Какие же это книги? Поделитесь секретом!
Я очень люблю книги Германа Гессе: "Степной волк", "Игра в бисер", "Сиддхартха". Они очень помогли мне в трудное время моей жизни. Недавно я очень увлеклась Эмилем Ажаром — Роменом Гари.
А друзья помогали вам в трудное время вашей жизни?
Конечно! Друзья всегда рядом!
Вы уже говорили, что любите Севастополь, а еще какие-нибудь города вам нравятся?
Я обожаю путешествовать, и мне очень нравится Париж. Но лучше всего я все равно чувствую себя в Севастополе.
А светские тусовки любите?
Да, но бываю там только с друзьями. Одной мне туда ходить скучновато.
Как вы поддерживаете себя в форме?
Ем и сплю. Летом плаваю в море… Вообще, поддерживать себя в форме — это всегда быть в хорошем настроении. Это самая лучшая диета! Если ты счастлива — ты всегда будешь красива и даже стареть станешь красиво… Еще нужно хорошо отдыхать и чаще общаться с родными и друзьями. Вот и весь секрет!
По каким критериям вы выбираете роли? Отказываетесь ли от каких-либо ролей и если да, то почему?
Я отказывалась, если, читая сценарий, не могла понять девушку, которую должна играть. Есть люди, которые мне интересны, а есть такие, о которых мне нечего сказать. Если мне нечего сказать о моей героине — я не буду ее играть.
Если вам одновременно предложат сыграть две роли — одну не очень интересную, но хорошо оплачиваемую, а другую — которая вас очень увлечет, но заплатят за нее чисто символические деньги, - какую вы выберете?
Сыграю обе! В Москве нужно уметь выживать!
А к какому фильму гример подбирала парик перед началом нашего разговора?
Этот фильм называется "Блюз-кафе". У меня там роль небольшая, но очень колоритная. Я буду играть жену президента небольшого тропического острова — бывшую стриптизершу, которая держит мужа под каблуком и заглядывается на других мужчин. Но однажды на нее таки находится управа: мадам президентша получает по голове сковородкой от жены человека, на которого положила глаз!
На съемки какого фильма вы завтра отправляетесь в Феодосию?
"Фото моей девушки" — комедия о жизни небольшого приморского курортного городка. Режиссер этой ленты — Алексей Колмогоров, постановщик "Секунды до…". Я играю девушку, которая работает в модном журнале и пишет статьи о том, как покорять парней и добиться счастья. Но при этом она очень одинока и не умеет общаться с людьми…
А новые спектакли вы сейчас репетируете?
Начинаем репетировать "Отелло". Режиссер — Юрий Бутусов; Дмитрий Дюжев сыграет Отелло, а я — Дездемону.
Значит, освоение классики продолжается?
Да!